Les portraits technologiques de Nick Gentry abordent le caractère artificiel des identités en ligne – Colossal

« Mask 1 » (2023), cassettes VHS utilisées, peinture en aérosol et peinture à l'huile sur bois, 20,5 x 29,5 pouces. Toutes les images © Nick Gentry, avec l'aimable autorisation de la galerie Robert Fontaine, partagée avec autorisation

Dans Skin Deep, Nick Gentry sonde le « gouffre entre les personnages réels et en ligne ». Travaillant sur des fonds peints issus d'une technologie obsolète comme des disquettes et des cassettes VHS, l'artiste soulève des questions particulièrement contemporaines, s'interrogeant sur la performance et la présentation sur Internet, les normes de beauté de plus en plus artificielles et l'instabilité de la mémoire au fil du temps.

S'écartant de ses portraits antérieurs qui étaient plus fidèles à la ressemblance d'un sujet, le nouveau corpus d'œuvre de Gentry est profondément influencé par le virtuel. Il peint souvent ses personnages en niveaux de gris, les laissant dépourvus de caractéristiques déterminantes, et utilise les bobines en plastique de la bande pour mettre en valeur leurs yeux. Cette fusion de l’humain et de la machine suscite le sentiment froid et détaché associé au cyborg et souligne la nature synthétique et masquée des identités en ligne. Compte tenu de l’inutilité de cette technologie autrefois révolutionnaire, les portraits témoignent également des inévitables changements d’importance et de la manière dont les informations sont stockées, partagées et mémorisées.

Skin Deep est visible jusqu'au 30 septembre à la galerie Robert Fontaine à Miami Beach. Vous pouvez en savoir plus sur Gentry sur son site et Instagram.

« Replicant 3 » (2023), cassettes VHS utilisées, peinture en aérosol et peinture à l'huile sur bois, 20,5 x 29,5 pouces

« Viewing Figures » (2022), cassettes VHS utilisées et peinture sur bois, 25 x 37 pouces

« Skin Deep » (2023), cassettes VHS utilisées, peinture en aérosol et peinture à l'huile sur bois, 45 x 45 pouces

« Montage analogique numéro 1 » (2023), cassettes VHS utilisées, peinture en aérosol et peinture à l'huile sur bois, 32,25 x 37 pouces

À gauche : « The Fool » (2023), cassettes VHS utilisées, peinture en aérosol et peinture à l'huile sur bois, 10 x 9 pouces. À droite : « Populous » (2023), disques informatiques usagés et peinture à l'huile sur bois, 37 x 28 pouces

« Binary » (2021), disquettes usagées et peinture sur bois, 19 x 32 pouces

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